Лауреат художественной премии Тернера и одержимый поп-культурой Джереми Деллер
о странном мире Депеш Мод, их поклонниках и искусстве, религии и роке.
Воскресенье, 15 Октября
*перевод с соседского форума*
Не думаю, что в мире есть еще солист, который бы имел бы такое поклонение, каким может наслаждаться в России Дэйв Гахан. Это какой-то культ благожелательности. Последние 6 месяцев, мой коллега Ник Абрахамс и я делали фильм о фанатах ДМ, и путешествовали из Европы в Северную Америку, в Мексику, но русские были самыми страстными.
В России, 9 мая - День Победы, национальный праздник, но дата совпадает с днем рождения Дэйва Гахана, поэтому день известен во всей стране еще и как "День Дэйва". У нас есть одна потрясающая архивная съемка "Дня Дэйва" в 1992-м, с тысячной толпой молодых москвичей, распевающих песни Депешей.
Возможность собраться на праздник любимой группы было своего рода эмоциональной разрядкой после трудностей коммунической жизни. Русским подросткам нравилась культурная эмансипированность Депеш Мод, сродни той, что была у американской молодежи с Элвисом и у британской с Битлз сезоном позже.
В Британии у ДМ нет такой большой популярности, как во всем остальном мире, но я не думаю, что у более культовых исполнителей ( которых наперечет, например, U2 или Мадонна) были настолько преданные фанаты.
Лично я всегда питал к ним слабость.
Что касается России и стран бывшего Восточного блока, одна из причин успеха ДМ в том, что их записи были всегда прекрасно спродюсированы, что облегчало их копирование на кассеты и дальнейшее распространение. Альбом Sex Pistols, кочующий с кассеты на кассету в конце концов превратится в кашу из звуков, тогда как кассета ДМ или Крафтверк будет звучать прилично после того как кто-то переписал её шесть раз. Это помогло группе в тех странах, где их кассет не было в продаже; кажется, год понадобился для того, чтобы альбом Violator в 1990-м слушали по всей России.
Рок музыка тоже рассматривалась там как декадентская, тогда как электронная музыка не имела такой репутации.
Она есть будущее, она предлагает новое видение мира, и это то, чего жаждали люди за железным занавесом до падения коммунизма. Один фанат, Альберт, московское лицо ДМ сцены (с невероятной татуировкой Дэйва на спине) рассказал нам, что эта новая музыка совпала с распадом Советского Союза и он видел ее как музыку свободы. К тому же, в ней есть меланхолия, которая, по-моему, подходит русской ментальности.
Зачем это - вопрос искусства. Я люблю то, что делают люди из своей любимой группы, творения, которые они создают, будь то написанные ими стихи, или страницы в сети со странными фразами, или вечеринки, которые они устраивают. Мне нравится, когда люди используют группу как отправную точку для чего-то еще. И все не заканчивается на пассивном потребительстве - например, покупкой записей на очередном шоу на стадионе. И может быть в этом еще одна причина, очарования русских: потому что у них никогда не было ничего, они сами делали майки или фантастические истории в альбомах, с группой в обличии эльфов.
В других странах, фанаты ценят группу по-разному. В Мексике, поклонников больше интересуют темы религиозности и набожности в работах ДМ. Мартин Гор получил религиозное образование и до сих пор пишет песни о своей вере. В 1993, возможно случайно, группа использовала образ Гвадалупской Девы Марии в программе тура "Devotional". Они увидели в этом знак: "Вот оно! Это для нас!" Страсти усилились ожиданием концерта в тех краях, как того требовала преданность.
Группа заставляла каждую страну посмотреться в своё зеркало, отражая формы ее тревог и наваждений.
В этой стране (в Великобритании) приход св. мученика короля Эдуарда в Кембридже проводит специальные службы для готов, на которых проигрывает записи Депеш Мод. Отец Фрэйзер Уоттс, с которым мы говорили, описал нам каким образом рок-музыка многому научилась от церкви в плане изображения высшего жизненного опыта через использование света, дыма и ритуалов соучастия и поклонения.
Slade была группой моего детства. Тогда же был и глэм рок, это была необыкновенно яркая музыка, и, так как мне было шесть, я от нее тащился. Меня всегда интересовало, как музыка выглядит, в такой же мере, как и ее звучание. Думаю, Top of the Pops (шоу на BBC) научило меня многому как в искусстве, так и в музыке. Думаю, вы не сможете недооценить эффект, производимый на ребенка группами Sparks или Sweet Play в этой программе.
Это был отрыв, который пригвождал меня к месту каждую неделю.
Очевидно, что дело не только во мне - у популярности и искусства очень живые отношения - но те группы, которые уделяли внимание своему образу наряду с музыкой всегда мне были по-вкусу: Roxy Music, Devo и KLF для примера. До недавнего времени я никогда не был рабски предан одной группе, но потом в середине 90-х - правда, слишком поздно для себя - я увлекся группой под названием Earl Brutus. В их жестких живых выступлениях чуствовалось влияние глэма, и это, возможно, заставило меня опять почувствовать себя 6-летним.
Хотели бы вы стать рок-звездой? Это очень странный мир. Я находился рядом с несколькими знаменитыми музыкантами, и, по-видимому, быть знаменитым настоящая боль. Конечно, будет неделя сплошного веселья, но вся ваша жизнь? Члены группы ДМ кажутся очень нормальными, даже не такими, как Принс или Боно. Они, очевидно, получили обыкновенное воспитание в очень нормальном городе - Базилдон.
Думаю, они в таком же шоке от своей славы, как любой другой. У Мартина Гора во время интервью взгляд пойманного зайца, думаю,потому что он до сих пор не может поверить, оценить тот эффект, который они производят. Это делает их еще более интересными для меня. Фильм, который мы сделали о Депешах, но их самих там нет. Мы с ними не встречались, что к лучшему.
Есть множество современных художников, заинтересованных в популярном; много людей снимают клипы в которых другие люди открывают рты. Но мне больше интересны домашние видео с YouTube. Это новая форма народного творчества, а народное творчество всегда хорошо помогает популярному зарабатывать; кроме того, никто не держит его за искусство, хотя оно и достойно этого звания. Иногда искусство портит вещи. Мне ли не знать; может, я и сам это сделал.
A La Mode
Turner Prize-winning artist and pop obsessive Jeremy Deller on the strange world of Depeche Mode fans and art, religion and rock
Sunday October 15, 2006
The Observer
I don't think there's another lead singer in the world who has the kind of following that Dave Gahan of Depeche Mode enjoys in Russia. It's like a benevolent cult. For the last six months, my colleague Nick Abrahams and I have been making a film about Depeche fans, and we've travelled from Europe to North America to Mexico, but the Russians were the most passionate.
In Russia, 9 May is Victory Day, a national holiday, but the date coincides with Dave Gahan's birthday, so it's also known throughout the country as 'Dave Day'. We have some incredible archive footage of 'Dave Day' in 1992, with thousands of young Muscovites joined in a mass singalong to Depeche songs. To be able to gather and to celebrate their favourite band provided some kind of emotional release after the hardships of communism. Russian teens enjoyed a cultural emancipation with Depeche Mode akin to that experienced by American youth through Elvis and British youth through the Beatles a decade later.
Depeche are not anything like as big in Britain as they are in the rest of the world, and I don't think fans of those acts that are bigger than them (and there's only a handful, such as U2 or Madonna) are anything like as dedicated. Personally, I've always had a soft spot for the band.
In terms of Russia and the former Eastern Bloc, one reason for Depeche's success might be that their records have always been brilliantly produced, and that made them easier to copy on to tape and to disseminate. A Sex Pistols album going from tape to tape to tape would turn into audio mush, whereas a record by Depeche Mode record or Kraftwerk would still sound good after somebody had taped it six times. That helped the band in countries where their records were not for sale; apparently, it took a year for the 1990 album Violator to spread across the whole of Russia.
Rock music, too, was seen there as being decadent, whereas electronic music has none of that baggage. It is about the future: it suggests a new vision of the world, and that's what people behind the Iron Curtain seemed to crave before the collapse of communism. One fan, Albert, one of the Moscow faces on the Depeche scene (with an outrageous Dave tatoo on his back) told us that this new music coincided with the collapse of the Soviet Union, so he saw it as having been the music of freedom. Also, there's a melancholy in the music that I think appeals to the Russian mentality.
Appropriation: it's an art term. I love what people make of their favourite group, the art they create, be it poems they write or banners with strange phrases they create, or parties they stage. I like it when people use a band as a starting point for something else. The end isn't simply passive consumption - buying the programme when you go to the stadium show, for instance. And maybe that's another reason why the Russians are so fascinating: because they never had anything, they made their own T-shirts or fantastical stories in picture books with the band represented as pixies.
In other countries, the fans use the band in different ways. In Mexico, the fans were more interested in the religious and devotional aspects of the band's work. Martin Gore had a religious upbringing and he still writes about his faith in his songs. In 1993, probably accidentally, the band also used an image of the Guadalupe Virgin in their 'Devotional' tour programme. The fans there saw that as a sign: 'This is it! This is for us!' The suffering involved in waiting for the band to play there, and the devotion required, is part of the deal. The band hold a mirror up to each country, reflecting a set of anxieties or obsessions.
In this country, the church of St Edward King and Martyr in Cambridge holds services for goths where they play Depeche Mode records. The Rev. Fraser Watts, to whom we spoke, described the way in which rock music has learnt much from the church in terms of staging a transcendent live experience through the use of lighting, smoke and the rituals of participation and worship.
Slade were my band as a child. Glam rock was it for me, and it was an incredibly visual music, so as a six-year-old I was hooked. I have always been interested in how music looks as well as how it sounds. I think Top of the Pops taught me a lot about art as well as music. I don't think you can underestimate the effect on a child of seeing Sparks or the Sweet play on that programme. It was an escapist event that transfixed me every week.
Obviously it's not just me - there has always been that vibrant relationship between art and pop - but those bands who paid attention to their image as well as their music have always appealed to me: Roxy Music, Devo and the KLF to name a few. Until recently I had never been slavish in my devotion to one group but then in the mid-Nineties - far too late in life, really - I became obsessed with a band called Earl Brutus. Their visceral live performances were influenced by glam and it's that which probably made me feel like a six-year-old again.
Would you want to be a rock star? It's such an odd world to live in. I have been around a few famous musicians, and it does seem to be a real pain being famous. Of course it would be a laugh for a week, but your whole life? The members of Depeche Mode seem to be pretty normal people, not like Prince or Bono, even. They had apparently uneventful upbringings in a very normal town: Basildon.
I think they're as shocked by the nature of their fame as anyone else. Martin Gore has this rabbit-in-the-headlights look when he's interviewed, because I still don't think he can quite believe the effect the band have. To me, that makes them even more interesting. The film we've made: it's a film about Depeche, but they're not directly involved in it. We didn't meet them, which is for the best.
There are lots of contemporary artists who are interested in pop; lots of people making videos with people lip-synching in them. But I'm more interested in home-made videos on YouTube. That kind of thing is a new form of folk art, and folk art will always give pop art a good run for its money; also no one dresses it up as art, even though it's worthy of that title. Art can spoil things sometimes. I should know; I've probably done it myself.
· Jeremy Deller and Nick Abrahams's film about Depeche Mode will be released by Brownowl Films in 2007
прикольно как.. 
Отредактировано Better Man (12.11.2006 21:07)
конечно. Это самая любимая в России группа.
вот это был день..
